جاء ترتيب فيلمه "ريح الأوراس" (1966 – أبيض واسود – 95 دقيقة) في المرتبة 33 لاستفتاء أفضل 100 فيلم عن المرأة في مهرجان أسوان الدولي لسينما المرأة، الاستفتاء الذي قمت أعددته بإشراف من الناقد الكبير كمال رمزي، وشارك فيه نحو 70 ناقدًا عربيًا، حينها في العام 2021، أي بعد 55 عامًا من ظهور الفيلم، لاحقتني صورة تلك الأم المتشبثة بالأسلاك الشائكة وهي تموت واقفة، تتماوج مع صورة قديمة لـ محمد الأخضر حامينا، مخرج الفيلم الجزائري الشهير والشريك في كتابة السيناريو مع توفيق فارس. الأم هي نموذج ناصع للمرأة الجزائرية التي واجهت محنًا مختلفة بكثير من الحب والصبر في زمن الاستعمار الفرنسي للجزائر، والأخضر حامينا بدون قبعة وبهذه النظرة العميقة التي تكاد تقفز من إطار صورته القديمة إلى حاضر مرتبك يستند على تاريخه ولا يتيقن من مستقبله. مفارقة تتبين بتوالي الأزمنة وتجلت في الدورة الـ 78 من مهرجان كان الدولي (من 13 إلى 24 مايو 2025)، حين رحل محمد الأخضر حامينا في الثالث والعشرين من مايو، الموعد الذي اختاره المهرجان لعرض النسخة المرمّمة بجودة 4K لـ "وقائع سنين الجمر" في برنامج "كلاسيكيات كان" تكريمًا للمخرج بعد 50 عامًا من تتويجهِ بجائزة السعفة الذهبية سنة 1975 – السعفة الذهبية الوحيدة التي حصلت عليها السينما العربية حتى الآن، لم ينل "ريح الأوراس" السعفة الذهبية حين شارك به في العام 1967، لكنه فاز بجائزة العمل الأول. لم يشهد حامينا يوم تكريمه وعرض فيلمه، لكنها المصادفة التي تجعل اسمه يرتبط بمهرجان كان ويتقاطع معه في البداية والنهاية.

ثمة روح ثورية في "وقائع سنين الجمر" يطرحها الفيلم كما يوثق معاناة الجزائريين اليومية، نعم إنه يغوص في قلب الصراع مع مستعمر يُواجهونه بشراسة، يعرفون أن السكوت والتخاذل جريمة وخراب وكارثة كبرى، الاستعمار الفرنسي هو الجحيم ذاته الذي عاشه الجزائريين: مجازر ومياه مسممة وأطفال يموتون بالوباء ومقاومة مسلحة تظهر كرد فعل طبيعي: "الاستعمار دخل بالسلاح ولا بد أن يخرج بالسلاح". إنها وقائع تاريخ الجزائر النضالي، والذي غطته مساحات الدماء الحمراء، من أجل نيل الاستقلال والحرية، عبر ستة فصول تبدأ في العام 1939 وينتهي في 11 نوفمبر 1954: سنوات الرماد، سنوات الجمر، سنوات النار، سنة العربة، سنة المسؤول، ملحمة تاريخية مبهرة تحكي عن الاختبار الصعب الذي مرت به الجزائر وشعبها، أراد حامينا أن يحكي عن شعبه ونضاله الوطني، يحاكي مواجعهم وصراعهم من أجل البقاء، الصراع مع الجمود والتخلف والاستعمار.. الصورة أخاذة لكن إلى أي مدى كانت مؤثرة؟ لعل الإجابة في السعفة الذهبية التي حصل عليها قد تكفي، فلم يزل هو العربي الوحيد الحاصل على السعفة الذهبية، هناك سينمائيون عرب حصلوا على جوائز أخرى على مدار سنوات لاحقة، لكن يظل الفوز بإحدى جوائز المسابقة الرسمية لمهرجان "كان" هو المهم، إذ إن سينمائيين عربًا عديدين شاركوا في المهرجان، سواء في المسابقة الرسمية أو في مسابقات أخرى، وحصلوا على جوائز متفرقة.

على أية حال فإن فيلم "وقائع سنوات الجمر" يبقى هو صاحب السعفة الذهبية الأولى، وإن لم يتمكن "ريح الأوراس" سوى الحصول على جائزة العمل الأول، فإنه يظل الفيلم الأقرب إلى قلبي، فمن خلاله لا نكتشف فقط تفاصيل مؤثرة في زمن الاستعمار الفرنسي للجزائر والمقاومة الجزائرية، إنما أيضًا نتعرف على الحكايات الفردية لناس وبشر واجهوا وكافحوا وصبروا، من أجل حق الأرض وغد الأبناء ومستقبلهم، قراءة في 95 دقيقة للحظة الجزائرية حينذاك تتسم بالبراعة السينمائية في جعل الصورة انعكاسًا للواقع.

صور الفيلم معاناة سيدة جزائرية هي أم فلاحة (كلثوم) من منطقة الأوراس، قصفت قريتها بالقنابل وقتل زوجها واعتقل الفرنسيون ابنها، فراحت تبحث عنه يبن معسكرات الاعتقال حتى تجده في إحداها فتكتفي بمتابعته بنظراتها كل يوم من خلف الأسلاك الشائكة، لكنه عندما يختفي مرة أخرى تفقد وعيها وتلقي بنفسها على الأسلاك الشائكة التي تصقعها.

الحكاية مُترعة بالرموز التي تشير إلى قوة المقاومة والتأكيد على عجز الاستعمار عن طمس الهوية الجزائرية، نتوغل معه في بيئة الأوراس الصعبة جغرافيًا، وما تعانيه من طغيان الاحتلال، تمكن حامينا من جذبنا إلى هذه المنطقة بدرجة تورطنا عاطفيًا وإنفعاليًا في تفاصيلها الإنسانية، الموضوع واقعي جدًا ومنسوج بمهارة وشاعرية مدهشة، تجعلنا نتساءل: هل يمكن كل هذا الوجع يخلق هذا الجمال؟.. لا تفارقني مشاهد الأم خلف الأسلاك الشائكة وهي تحاول أن تتابع مصير ابنها الذي سجنه المستعمر، بسيطة وعفوية، إنها جزء من الطبيعة التي تحيطها، ولأنها كذلك فعلًا تموت في نقطتها كأن الطبيعة تكتمل بها.

لا أستغرب، ولا أظن أن أحد ربما يفعل، من أن حامينا صنع مشروعه السينمائي بأفلام تحكي حكاية الجزائر والمقاومة للاستعمار الفرنسي، فهذه حكايته الشخصية التي لا تنفصل عن شعبه وناسه، إنه ينتمي إلى هذا الجيل المقاوم الذي خاض معارك الاستقلال، ومن البديهي أن يبرز ذلك في أفلامه التي توالت بعد هذين الفيلمين، ويشتبك أكثر مع بيئته بكل تفاصيلها القاسية كما فعل في "ريح الرمل" (1982) قصة وسيناريو وحوار: الشيخ بن عيسى، علي السوتي، حيث ينطلق في أرض إبداعية وعرة بقرية صحراوية وموضوع إجتماعي، إنساني ينبع من جغرافيا شديدة القسوة، خصوصًا فيما يتعلق بالمرأة، بينما ينتقل بنا إلى قرية صحراوية أخرى في فيلم من تأليفه "الصورة الأخيرة" (1986) تدور أحداثه في العام 1939، قبيل الحرب العالمية الثانية، من خلال مُدرسة تحضر من العاصمة وتواجه تقاليد مجتمع القرية، بين رفض وحب مثل تلميذها الشاب الصغير "مولود" الذي يشعر بمشاعر عاطفية تجاهها.

إنها إذًا سينما المؤلف التي انتمى إليها محمد الأخضر حامينا بشكل أو أخر، وأرسته إلى فيلمه الخامس "غروب الظلال" (2014)، أخر أفلامه الذي يعود من خلاله مرة أخرى إلى الحرب الجزائرية، يعاود الحضور إلى جبال الأوراس ويحكي لنا حكاية أخرى من حكايات المقاومة والاستقلال.. خمسة أفلام طويلة والعديد من الأفلام القصيرة هي رصيده الذي يوثق لبلاده جغرافيا ومقاومة، لم يكن مشروعه ترفًا إبداعيًا، بل سؤال مفعم بالجماليات الفنية ينقل أهوال وطن وسِيَر بشرية غارقة في شقاء وقهر وتمرد حتى الموت أو الاستقلال.

جريدة القاهرة في