كتبوا في السينما

 

 
 
 
 
 

ملفات خاصة

 
 
 

صناع الفيلم التونسى "الجايدة" فى ندوة "اليوم السابع"

أدارت الندوة علا الشافعى – أعدها للنشر على الكشوطى – تصوير سامى وهيب

مهرجان القاهرة السينمائي الدولي

الدورة التاسعة والثلاثون

   
 
 
 
 

يرصد فترة الخمسينات وانفتاح المرأة التونسية..

المخرجة سلمى بكار: تعودت فى أفلامى على كشف المسكوت عنه..

وأرفض الحكم على أعمالى من منظور دينى

شهد مهرجان القاهرة السينمائى الدولى فى دورته الـ 39 عرض الفيلم التونسى "الجايدة"، وهو الفيلم الذى تدور أحداثه قبل استقلال تونس وصدور مجلة الأحوال الشخصية، ويتناول قصص نساء تونسيات يتعرضن للقهر من رجالهن ويرسلهن القاضى الشرعى إلى ما يسمى بـ"دار جواد" وهى دار توضع فيها النساء للتهذيب من وجهة نظر المجتمع، وتتولى ذلك البيت امرأة يطلق على وظيفتها اسم "الجايدة"، وهو الفيلم الذى أجادت فيه مخرجته سلمى بكار النائبة السابقة فى تونس وأبطاله فى توصيل كل مشاعر النساء ممن عانين من القهر والظلم إلى الجمهور.

"اليوم السابع" استقبل صناع الفيلم التونسى، وهم، المخرجة سلمى بكار والأبطال خالد هويسة وسهير بن عمارة ورحمة الباجاوى مهندسة الديكور فى ندوة صحفية للحديث حول الفيلم والجدل الذى أثاره بعرضه فى المهرجان وفى تونس،  وإلى نص الندوة..

·       كيف وجدت ردود الأفعال واستقبال الجمهور حول الفيلم وحالة الجدل ومحاولات نقد الفيلم من منظور دينى بالمهرجان ؟

سلمى بكار:

تعودت فى أفلامى كشف المستور والتحدث فى المسكوت عنه، ولكنى كنت قلقة من الجمهور المصرى لأنى أعتبر السينما المصرية متقدمة على بقية السينمات العربية، والجمهور المصرى يتذوق الفن والسينما ويتعاطى معها ويفهم اللغات السينمائية، وحقيقة كنت سعيدة بردود الأفعال، ولن يعترض على العمل سوى شخص واحد حاول الحكم على الفيلم من منظور ديني، وقلت له إننى أدافع عن أفكارى وكلنا أحرار، فأنا لدى سلام نفسى وتصالح مع الذات وفى جنوب تونس كان هناك أيضا من يفكر نفس فكر هذا الرجل.

·       ما هو المحرك الأساسى وراء تقديمك فيلم "الجايدة"؟

سلمى بكار:

الدافع الأساسى هو تنشيط الذاكرة الجماعية للشعوب، لأنى أشعر أنه أحيانا تفقد الشعوب الذاكرة وتمحو التاريخ وهناك بعض الحكام يحاولون محو ذاكرة شعوبهم، وكأن الحكام لديهم مشكلة مع الماضي، والعمل يعتبر استكمالا لثلاثية قدمتها من قبل تناولت فيها فترة الثلاثينات ثم الأربعينات، و"الجايدة" يتناول فترة الخمسينات قبل 8 أشهر من  الاستقلال وصدور مجلة الأحوال الشخصية فى تونس، والتى كانت منعرج كبير فى حياة المرأة التونسية وبعدها تغير وجه تونس، وأصبح المجتمع التونسى منفتح على العالم وعلى اللغات والثقافات، وصدر وقتها عدد من القوانين جعلت المرأة التونسية فى مكانة متقدمة وفريدة فى نوعها، ونحن فخورين بأن المرأة التونسية كان لها حق الانتخاب قبل المرأة السويسرية على سبيل المثال، إضافة إلى أن التجربة السياسية التى عشتها كنائبة فى الفترة من 2011 وحتى 2014 تغيرت نظرتى للقصة التى بدأت الكتابة فيها منذ 2007، وأعددت بحثا فى الأحكام الشرعية التى كان يتم تأويلها للحكم على هؤلاء النساء ووضعهن فى "دار جواد".

·       هل كان الخوف من الإسلاميين وسطوتهم جزء من المحرك بالنسبة لك لتقديم الفيلم؟

سلمى بكار:

فى البداية لم يكن الأمر كذلك، لأننى عملت على الفيلم منذ 2007 ووقتها لم يكن هناك خوف على مكتسبات المرأة التونسية، ولكن وقت كتابة العمل فى 2007 كان السيناريو يقف لدى صدور مجلة الأحوال الشخصية، ولكن بعد دخولى عالم السياسة فضلت إضافة الفترة الصعبة التى مرت على تونس بصعود الإسلاميين وتدخلهم فى وضع الدستور وأعدت الكتابة مرة أخرى، وضفرت بها ما مرر به من أحداث إلى القصة.

·       هل كانت هناك صعوبة فى التحضيرات للفيلم سواء فى اختيار الممثلين أو تنفيذ العمل؟

سلمى بكار:

اختيار الممثلين لم يكن عملا صعبا، لأن السيناريو فى مرحلة الكتابة الأولى كان فى مخيلتى الممثلات ممن جسدن أدوار البطولة بالعمل، ومنهم  وجيهة الجندوبى والتى جسدت شخصية بهجة، والتى شاركت أيضا فى الكتابة، أما باقى الأبطال فالأسرة الفنية فى تونس جميعها تعرف بعضها، وبالتالى لم يكن لدى صعوبة فى اختيار الأبطال.

·       كيف جاءت مشاركتك بالفيلم وما الذى جذبك لقبول الشخصية؟

سهير بن عمارة:

أنا والمخرجة سلمى بكار نعرف بعضنا جيدا، وكنا نتمنى العمل سويا، لأنها تحب الممثلين وتحرص عليهم وتتقرب منهم بشكل كبير، وحقيقة "يابختنا بيها"، وقبل التصوير عرضت على "بكار" الشخصية وفرحت بها جدا لأنها لمستنى وكان مشهد  انتحار الشخصية هو أول فكرة كتبتها، وأعتبرها شخصية مثيرة وبها الكثير من التحولات والتركيبات النفسية واستهوتنى لأننى لم أقدمها من قبل أو حتى أقدم شخصية تقترب منها، وتعتبر بالنسبة لى مغامرة جديدة، لأنها تظهر شيئا مختلفا عما داخلها فهى تظهر كمحبة للحياة وروحها خفيفة لكنها تحمل داخلها ألما كبيرا، وهى أكثر الشخصيات بالفيلم تراجيدية ووصلت لنتيجة أنها فى كل الحالات محبوسة وجسدها يتسبب لها فى الوجع، فاختارت التحرر على طريقتها والانتحار، وبالفعل لم أتردد لحظة فى قبول الدور، رغم أن به جرأة وبعض الممثلات يخفن من ذلك ، إلا أننى كان لدى ثقة كبيرة فى "بكار" لأنها  تجيد كيفية إخراج المرأة فى صورة رائعة بأعمالها.

·       كيف استطعت تجميع كل توليفة النساء فى المختلف ليعبرن عن أغلب نساء تونس؟
سلمى بكار
:

حقيقة الشخصيات لم تكن مكتوبة بالكامل، وبالتالى هناك شخصيات نسائية كتبت أثناء الشروع فى تصوير العمل، وعلى سبيل المثال شخصية تفاحة هى ليست ممثلة بالأساس بل هى مطربة تغنى الأغانى الفلوكلورية وتمزجها بالحداثة، وشاهدتها فى أحد المهرجانات ووقتها قلت لها إننى أريدها معى بالفيلم ووافقت، البنت الثانية والتى جسدت شخصية "جمعة" هى بنت الثورة التونسية ونشأت فى دار أيتام ولا تعرف والدها أو والدتها، ووقت اعتصام الرحيل تبناها المعتصمون ووجدتها مناسبة للشخصية والتى أرسلتها فى الفيلم زوجة أبيها إلى "دار جواد" لأنها لا تعرف هى فتاة أم شاب بسبب طبيعة شكلها، فكل من كانت غريبة عن المألوف كانت ترسل الى "دار جواد"، حتى الفتاة السمراء والتى يعتبرها المجتمع "عبده" أرسلت الى دار جواد لأنها عشقت شقيق سيدها الأبيض، وبالتالى اعتبرها سيدها غير مألوفة ويجب تدخل "دار جواد" لأن السمراء لا يحق لها عشق الرجال من أصحاب البشرة البيضاء رغم أن شقيقه كان يعشقها.

·       ألا ترين أن الفيلم أيضا أظهر جانبا من قهر المرأة للمرأة؟

سلمى بكار:

هذه حقيقة، فالمرأة الكبيرة أو الأم هى التى تحمل العادات والتقاليد وتحافظ عليها وتبثها فى نفوس أولادها، فتقول للبنت إنها لا تخرج وليس لها الحق فى الحب ولا الحرية، بينما تقول للولد اخرج وافعل ما تريد حتى ولو خطأ، ولكن ذكر أيضا بالفيلم الأم "بهجة" وهى توصى ابنتها بأن تقرأ وتتعلم لأن العلم هو السبيل الوحيد لجعل المرأة حرة.

·       لماذا فضلت اختتام الفيلم برسالة مباشرة من خلال شخصية النائبة؟

سلمى بكار:

هذه جريمة سلمى بكار لأنى لم أستطع نزع نفسى كمخرجة من سلمى بكار السياسية، وأردت وضع تجربتى السياسية التى ألمتنى كثيرا وأخذت سنوات من عمرى حرمتنى فيها من رؤية ابنتى.

·       وهل وجدتم صعوبة تصوير العمل خاصة وأن أحداثه تدور فى الخمسينات والحياة وشكلها اختلف فى تونس كثيرا عن تلك الفترة؟

مهندسة الديكور رحمة الباجاوى:

الصعوبة كانت فى وجود بيت نصور به يشبه  شكل "دار جواد" كما كان فى مخيلة المخرجة سلمى بكار، فبحثنا عن بيت يقارب الشكل الذى يشبه "دار جواد" بالسيناريو ولم نجد مكانا مناسبا سوى قبل التصوير بأيام قليلة، وكانت بكار تريد بيتا يكون به غرفة واحدة فقط فى الطابق الثانى، وهو الأمر الذى تطلب وقتا كبيرا للوصول إلى طلبها، أما الإكسسورات فلدينا فى تونس يحافظون على التراث، وكان هناك سهولة فى التعامل مع بعض محالات الأنتيكات والتى وفرت لنا كافة الاكسسوارات المطلوبة، وحتى الأكل والحلويات التى كانت بالفيلم قدمناها كما كانت فى الخمسينات.

·       ألم يقلقك تقديم مشهد لزنا المحارم داخل الفيلم خاصة فى أول مشهد من العمل؟

خالد هويسة:

هذه الملاحظة جديدة على مسامعى ولن ننظر للدور من هذا المنظور من قبل، فشخصية "الطيب" والتى قدمتها بالعمل اعتبرها محورية فهو رجل كريم ومنفتح على العالم الغربى ولديه علاقات مع الأجانب وزوجته فى نفس المستوي، وردة فعلها على خيانته لزوجته مع شقيقتها كانت كبيرة، ورغم محاولته التصالح معها، لأنه يحمل لها محبة كبيرة إلا أنها رفضت ذلك، فهو لديه شيزوفرينا، رغم انفتاحه إلا عندما حدثت تلك الأزمة بينهما خرجت ثقافته الذكورية ولم يتعامل معها بحكمة وذكاء و كان أسلوبه به قوة ونعرة شرقية بامتياز ومر معها بمراحل الى أن وصل الأمر الى حد العنيف والاغتصاب أيضا، وهو بالمناسبة أمر يجرم عليه القانون فى تونس.

·       من وجهة نظرك كيف ترى الوضع فى عربية العربية؟

سلمى بكار:

أول صورة خرجت لى بعد أن أصبحت نائبة كنت صوت 43 سيدة من الإخوان فى تونس، وكنا نتناقش معهن وكان يحدث صدام كثيرا، ولكن كان هناك احترام ولياقة فى التعامل وكان لدى أمل كبير فى مناقشة ما تحتاجه بلادى ونبنى تونس من جديد بشكل صحيح ، لكنى فوجئت بإستخدام الدين فى المصالح السياسية ولم أجد إرادة حقيقية للبناء وبالتزامن مع فوز الرئيس المصرى عبد الفتاح السيسى فى انتخابات مصر أصاب الإخوان فى تونس بالخوف الشديد، وكنا وقتها فى اعتصام الرحيل وكنا نراهم "وشهم أصفر ورايحين وجايين على الحمام"، اليوم هناك فى تونس خليط يسعى وراء المصالح وكيف يستغلون الشعب وثروات البلاد وهذا يبث فى نفوسنا إحباط كبير، لكن أنا متيقنة أن المجتمع المدنى والمرأة التونسية لديها الوعى والإرادة لتدافع عن الوطن وعن الحقوق.

اليوم السابع المصرية في

02.12.2017

 
 

أزمات.. ثم المزيد منها : مأساة «مهرجان القاهرة»!

كتب : محمد عادل

كُنا قد عقدنا مُقارنة فى العدد السابق عن «بانوراما الفيلم الأوروبى» والذى نجح ببساطة الشكل وبِتحديد أهدافه فى جَذب السِينمائيين وغيرهم لمشاهدة 50 فيلمًا بدورى عرض بالقاهرة فقط - وبدون حفل افتتاح مُبهرج - بل وبمجهود عددٍ محدود من الأشخاص بجانب الشراكة مع عددٍ من الجهات الأوروبية، وبين مهرجان القاهرة السينمائى الدولى فى دورته الـ 39 الحالية بحفلٍ أقوى «فى الشكل فقط» وبعدد أكبر من العاملين فيهِ «العدد فى الليمون» وبعددٍ أكثر من الأفلام «لا يُمكن مُلاحقتها جميعاً» وبوجود كيانات أضخم «اسماً فقط».. كان هذا قبل افتتاح المهرجان فى 21 نوفمبر بأيام .. لكن ما خشينا منه قد حدث!.

فلاش باك

صُور باهتة، قديمة، يغلب عليها اللون الأصفر، نشرها «يحيى حُسنى» على الـ Facebook قبل افتتاح «مهرجان القاهرة السينمائى».. الصور تُلخص ذِكرياتنا مع مهرجان اقترب من الأربعين.. كانت الصِور لدارى عرض «فاتن حمامة» و«كايرو بلاس» أثناء انعقاد المهرجان عام 1985 .. وقد علقت دار عرض «فاتن حمامة» لافتة كُتِبَ عليها : «تُعلن إدارة السينما عن عرضها للأفلام المُميزة بالمهرجان والذى سيبدأ من 2 ديسمبر وحتى 12 ديسمبر» .

هذه الصور تبدو أكثر بهجة مِن مهرجان هذا العام !.. هى أيضاً تُلخص رُوشِتة نجاح أى مهرجان .. فكيف يكون المهرجان بدون أفلام مُميزة ؟.. أو دُور عرض وجِهاتٍ أُخرى مُتحمِسة للأفلام والسينما أولاً قبل أى شىء آخر بنفس حماس إدارة المهرجان ؟.. أو إقبال جماهيرى كبير؟.. وبدُون هذهِ العوامل الثلاثة فالمهرجان ينزل درجة بعد أُخرى.. بِالنِسبة لِلعامل الأول يُحققها المَهرجان بشكلٍ ما، لكن العاملين الثانى والثالث فيهبط بالمهرجان درجاتٍ لا درجة واحدة!.

DMC 

شراكة المهرجان مع إدارة قنوات DMC  كان هناك بعض التحفُظ حولها.. أولها أن الإعلان عن هذهِ الشراكة تم قبل افتتاح المهرجان بِشهرين فقط، وهى فترة غير كافية وضيقة لعقد جلسات عمل ومُحاولة التنسيق بين الإداراتين حتى لا يحدث تخبُط، ولإشراك القناة فى مسائل أكثر أهمية منها أن المهرجان للسينما أولاً وأخيراً، ورغم ما هو معروف عن المسئول عن DMC والمُنتج «هِشام سليمان» وعِشقه لِلفنون إجمالاً، لكن شعر الكثير من حُضور المهرجان بأن هناك شيئًا ما غائبًا فى العُروض.. بِبساطة هو الحماس والأهم أن المَهرجان أولاً وأخيراً لِلجُمهور وليس لِلضُيوف أو للدعاية أو للاستعراض أو غيرها.. وقد كتب أحد الناشطين سينمائياً على موقع التواصل الاجتماعى Facebook  يُلخص ما ذكرناه، فقال : «ذهبت إلى الأوبرا.. أتلفت وأتساءل: أين المهرجان؟.. أين الناس؟.. الشباب؟.. الحماس فى العيون؟.. الأحاديث عن الأفلام والجداول والكتالوجات؟.. الدنيا غائمة.. خافتة.. القلائل الموجودون ليسوا سُعداء بل مصدومين» ! . 

ثانى هذه التحفُظات تصدير المهرجان كُل عام لوجود مُشكِلاتٍ قبل انعقادهِ - مالية تحديداً - ومُحاولة إظهار قناة DMC  بأنها «المُنقِذ» للمهرجان - حتى وإن حاولوا إظهار العكس أو إنكار ما نقوله - كُل هذا لن يخدم المهرجان، ولن يُقدمه على أنه «الضحية» وأن DMC  هى السبب فيما وصل إليه حال هذه الدورة، وهو ما تردد فِعلياً فى أروقة المهرجان !.. فى النهاية أسباب النجاح أو الفشل ستعود لإدارة المهرجان - مهما كانت المُبررات - فالجُمهور سيُعامل المهرجان بقسوة كما يتعامل مع الأفلام وصُناعها، فلا يشغلهُ كثيراً أزمات المهرجان قبل أو أثناء أو حتى بعد انتهائه، فكُل ما يهمهُ هو تنظيم جيد وأفلام مُميزة والحماس ووجود بعض صُناع هذه الأعمال لِلمُناقشة .  

ثالث هذه التحفُظات ما قالهُ أحد الجُمهور وهو أن كل ما نحنُ فيه سببه أن «القناة اشترت المهرجان» أو أننا يجب أن نُسمى المَهرجان بـ«مهرجان DMC السينمائى الدولى»!.. هى جُمل قاسية جِداً، وليست صحيحة، فعُمر القناة لا يُوازى أبداً عُمر المهرجان، لكن يظل شُعور الجُمهور بِمَا لا يُقال أو ما بين السُطور يؤدى لتزعزع مكانة المهرجان وأهميته كـ«مهرجان سينمائى» أولاً وأخيراً، فمِن المُفترض أن تكون اليد العُليا لإدارة المهرجان وليس لأى كيانٍ آخر مع كامل التقدير لِكُل من يُحاول مُساعدة المهرجان فى الخُروج من كبوتهِ، لكن احتكار DMC لتواجُدها - كما حدث بِحفلى الافتتاح والخِتام - وكذلك فى العُروض المُهمة - مثل العرض الثانى لفيلم The mountain between us  لِمُخرجه «هانى أبو أسعد» - وتُهمل أُخرى مِثل احتفالية المُخرج الراحل «جان شمعون».. كُل هذا لا يُرسل أى رسائل إيجابية لِلجُمهور سوى ما يحرص البعَض على إنكارهِ ! .

 ما قبل الافتتاح

التنسيق كان غائباً.. غياب بِطاقات هوية المَهرجان لأيام، فمثلاً كُنت قد استلمت بطاقتى فى ثالث أيام المهرجان!.. رغم أن عملى يتطلب وجودى مُنذ اليوم الأول، وبِمُساعدة من أحد العاملين والأصدقاء فى المهرجان حصلت على بطاقتى، وقد قال لى حَرفياً أنه لولا «الزن» لما كانت البطاقة!.. هذا ليس حالى فقط، بل حال الكثيرين أيضاً، فمثلاً أحد النُقاد - والذى كان مسئولاً عن مُناقشات الأفلام - لم يستلم بطاقته أبداً من المَهرجان بِدعوى أنه «ناقد غير مُنتم لمؤسسة صحفية ما»، وطلبوا مِنه أن يَأتى يومياً للمركز الصَحفى لِلحُصول على دَعواتٍ مَجانية ! .. وهناك من الـ «سينفيليين»- أو المُحبين والمُتابعين للسينما- لم يحصل على بطاقة، ويضطر أن «يطلب» دعوة مجانية قد يحصل عليها أو العكس، وهولاء هُم الأهم برأيى فى الحُصول على البطاقات لأنهم الأكثر تواجداً بعروض الأفلام والأكثر حُباً لِلنقِاش مع صُناعها.. هذا بِخِلاف ما حدث مع المُصورة الخاصة بِنا، والتى لم يتصل بِها أحد تماماً مِن الإدارة المَسئولة عن المُصورين بِالمَهرجان، مِمَا جعلنا نحضر العُروض دُون مُصور!. 

تبدو عوامل بسيطة - رغم أنها العكس - لكنها تُساهِم فِى المزيد من الشعور بالتخبُط وقراءة ما يحدُث بِطريقةٍ مُحبِطة، فقد قال لى أحد النُقاد إن هذهِ العوامل لا تُسهم سوى بِالمَزيد مِن الدَفع بالجُمهور - وحتى المُتخصصين - بعيداً عن «المهرجان»، فلا حاجة لـ «عِقاب الجُمهور» على «حُبهِ لِلسِينما»!.

 الحفل

كُنتُ قد آثرت عدم حُضور حفل الافتتاح .. أولاً لأن اختيار مكان بعيد بِالنِسبة للكثيرين فى «التجمُع الخامس» غير مُناسب وغير مُوفق، وثَانِيها أن دعوات حفل الافتتاح كان المسئول عنها DMC  ثُم قِيل أنها أصبحت مسئولية إدارة المَهرجان، كُل هذا ساهم فى وصول عددٍ من الدعوات لأناس لن يهتموا بِحُضور فعاليات المَهرجان، بل اهتمامهم الأكثر بـ «العشاء» المُصاحب لِلحَفل، وهو ما حدث حرفياً بالفِعل ! .

كان السبب الثانى هو رغبتى فى رُؤية تغطية DMC لِلحَفل، فهى التى تحتكر كُل شىء، وفى الحقيقة لم تُخيب القناة «خيبة الأمل» التى تمنيت ألا تطالنى!.. باستثناء المُذيعة «جاسمين طه زكى» المعروفة بثقافتها السينمائية - والتى لم تُستغل! - تبدو باقى المُذيعات لا هم لهن سوى «الشكل» و«شُكر بعضهن البعض» وهو ما غلب على حفل الافتتاح ذاته!.. بل وصل الأمر لأن تجد أسئلة مُكررة لجميع الضُيوف، مِنها : ما الذى تقوله لـ «شادية»؟.. رأيك فى غياب الفيلم المَصرى بِالمَهرجان؟.. وهذا الذى ترتدينه مِن أى بيتٍ مِن بيوت الأزياء العالمية؟!.

لم تكُن الأحاديث من بعض الفنانين سوى أحاديث مُكررة، فمثلاً «إلهام شاهين» عادت لتحكى حكايتها لِلمَرة الألف مع «شادية» فى فيلم «لا تسألنى من أنا» ! .. و«جميلة عوض» لا تعرف ماذا تقول تقريباً ! .. وباستثناء القليلين مثل «هند صبرى»، «ماجد الكداونى»، «د. مدحت العدل»، وحتى «سمير غانم» ببساطته وبهجته، فيبدو باقى كلام الضُيوف المُفترض أنهم سينمائيون بعيداً عن السينما وأكثر قُرباً من فكرة الـ Show  لا أكثر!.

لهذا لم تفرد القناة طويلاً للحديث عن «المهرجان السينمائى» بقدر الحديث عن فستان «بُشرى» والثُعبان الكبير الذى يُزينه باعتبار هذا العام هو «عام الأفعى» ! .. ولم أندهش كثيراً مِمَا حدث من «أصالة» وتلعثُمها فى أُغنية الافتتاح بتختٍ شرقى - والذى لم أستسغه حتى الآن - واختيار أُغنية «الفن» لتُغنيها، وتقريباً نسى أحدهُم أن يقول لها أن الأغنية فى مدح «الملك فاروق» ونحنُ فى عصر «الجُمهورية» !.. أو ما حدث من هرولة الضُيوف على «العَشاء» ليتركوا المُخرج «هانى أبو أسعد» مع عددٍ قليل مِن الضُيوف لِمُشاهدة فيلمه برداءة صوتًا وصُورة، بل ولم يحترموا تواجُده، فبدأ العُمال بِفَك الدِيكور أثناء عرض الفيلم!.. فى هذا كُله حديثٍ يطول عن احترامنا لِلسينما وللأفلام ولِصُناعها.. وهذا ما لم يستطع الحفل تذكير المُشاهد بِهِ، لنخُرج من الحَفل فى النِهاية بأشياء مثل أن فُستان «كِندة علوش» من تصميم «إيلى صعب» ! .

الكثيرون أعربوا عن خيبات أملهم مُنذ حفل الافتتاح، فمثلاً المُنتج «محمد حفظى» - والذى شارك ضِمن اللجنة الاستشارية العُليا لِلمَهرجان لِمُدة عامين - كتب على صفحته بـ Facebook : «خيبة أمل كبيرة، فالملايين والنجوم للأسف لا تصنع وحدها مهرجاناً عَريقا» .

مُدير النَدوات

شرُفت باختيارى - بجانب عدد مِن الكُتاب والنُقاد- كمُدير لعددٍ من الندوات مع مجموعة مِن صُناع الأفلام، مِمَا قربنى أكثر مِن الاحتِكاك بِـ«مطبخ المهرجان» إن استطعنا أن نقول هذا، وللأسف مُنذ اليوم الأول لِلعُروض شهدتُ بنفسى عدداً مِن الوقائع، إلى درجة أن المُخرج الفِرنسى «سيرجى إيوان سيلبيداتشى» - مُخرج فيلم Octave - طلب منى أن أُبلغ المَهرجان رسالة حادة مَفادها : «ما حدث من عرض لفيلمى فى اليوم قبل الأخير للمهرجان يُمثل إهانة لِى ولِكُل العاملين فى الفيلم، فهذا مهرجان مُصنف كمهرجان من المهرجانات العالمية (A) وما حدث  شىء غير مِهنى بِالمَرة، ولا يدُل سوى على عدم التنظيم وعدم الاحترافية» . 

وللأسف الشديد رغم أن اختيار الأفلام مُنوع ومُميز، لكن هذا المَجهود يضيع مع «عدم التنسيق» مُجدداً، لدرجة أن أحد الفنيين بـ «مركز الإبداع» قال لى أنه مِن كثرة الجِهات التى يتعاملون معها، فلا يعرف تحديداً ما الذى تُريده جِهة بِخلاف الأُخرى!.. مثلاً فى عرض اليوم الأول بالمهرجان لِلفيلم الفِرنسى Visiting Ours بِحُضور بطلته الفرنسية جزائرية الأصل «جميلة ليمودا» لم يكُن بِالفِيلم تَرجمة إنجليزية أو عربية - رغم أنه ناطق بالفرنسية - وحينما قُلنا لها بِأن المُشكلة فى نُسخة الفيلم التى أُرسلت لِلمَهرجان، كانت المُشكلة فى أن القاعة حجبت صُوت الفِيلم تماماً، فالفيلم قد شاهدهُ الجُمهور كاملاً «بِدُون صوت»!.. ونفس مسألة الترجمة حدثت أيضاً مع الفيلم الفِرنسِى Do it right لِمُخرجه «تشاد تشينوجا»، بجانب التأخير لأكثر مِن نِصف ساعة لأن النُسخة يتم الإتيان بها من الفُندق، بعدما فشلت المُحاولات فى تشغيل نُسخة الفيلم بـ«سينما الهناجر» لِعُيوب تقنية!.. ورغم ما حدث فإن الفِيلمين مُميزان، حيث يسرد Visiting Ours قِصة مجموعة مِن النِساء فى زيارة لأقاربهن فى السجن، مِمَا يُعرضهن لِلكثير مِن الأُمور، ويسرد Do it right  قِصة حقيقية لِمُخرج الفِيلم الذى تُوفيت والدتهُ، فعاش فى دار «رعاية للأيتام»، لكن بطريقة روائية.. وكان من بين الجُمهور اثنان من أفراد الأمن، واللذان أُعجبا كثيراً بـ Visiting Ours خاصةً وهو يتعرض لمسألة العِلاقة بين «أفراد الأمن» وقريبات السُجناء، وهو موضوع دقيق وحساس جِداً كما قالا لى.

وأيضاً فى العرض البرازيلى لفيلم Rifle، ورغم حُضور سفير البِرازيل «روى أمرال» بنفسه العرض، فلم يهتم المَهرجان باستقبال السفير أو حتى مُخرجه «دافى بريتو» أو الدعاية لِلفيلم بالشكل اللائق، وكان الاهتمام مُنصباً أكثر على حُضور ندواتٍ أُخرى كندوة «هند صَبرى» أو العرض الثانى لِفِيلم The mountain between us والذى أٌقيم ارضاءً لِمُخرجه «هانى أبو أسعد» بسينما «الزمالك» - بعد ما حدث له فِى فِيلم الافتتاح - ويأتى فيلم «أبو أسعد» الجديد كفيلم هوليوودى تماماً مُختلف عن أفلامهِ الأُخرى وأقلهم قيمة، على العكس مِن فيلم Rifle  والذى يُظهر لك جانباً آخر ومُختلفاً وهو «الريف البرازيلى»، حيثُ نُتابع قِصة شَاب وصِراعه مَع مُشترى الأراضى الكِبار الذين يرغبون بشراء أرضهِ.. وهذا الشىء نفسه ستجدهُ فى فيلم Agam الهِندى، والذى يبتعد عن الشكل «البوليوودى» التقليدى الذى حفظناه، لكن تشعُب الفيلم أكثر فى الطُقوس الروحانية والتصوير المُميز باستخدام الظِل والنُور والألوان - خاصةً أن مُخرجه «سوميت ميشرا» رسام أيضاً - هو ما أدى إلى أن يكون السرد والقِصة فِى مهب الرِيح!.

المَهرجان يشهد حالة مِن الزَخم سَواء بِالنَدوات أو العُروض أو الأفلام - ونحنُ نتحدث عن أكثر من مائة فيلم - فهو شىء ضِد وليس فِى صالح المَهرجان، فكيف لِلمُتابعين وغيرهم مُتابعة كُل هذا الكم من العُروض والندوات؟.. بِالتالى سيتم ظُلم أفلام أو ندوات على حِساب أفلام وعُروض أُخرى، هذا بِجانب أن الكثيرين قد خرجوا لتوهم من «البانوراما»، وهو شىء ينبغى أن يُوضع فى الحِسبان عِند التفكير فِى «حشر» هذا الكَم الهائل من كُل شىء.. وهو نفس رأى ضيف المَهرجان والمُخرج الكوسوفى «إدون رزفانولى» مُخرج فيلم Unwanted والذى قال لى شَخصياً بأنه اندهش مِن عدم الدِعاية المُلائمة لِلفيلم السنغافورى / التايلندى Pop Eye رغم أنه كان فيلم افتتاح مهرجان «صندانس السينمائى»، بل وحصل الفيلم على جائزة أحسن سيناريو، ولم يكُن فِى القاعة سِواه وزوجتهِ ! .

مُشكلات أُخرى 

تغيير مواعيد النَدوات والعُروض بِشكلٍ مُفاجئ، وهو ما حدث معى شخصياً، حيث طالب صُناع الفيلم الباكستانى Rahm  بإعادة عرض فِيلمهم بعد المُشكلات التِقنية فِى عرضهم الأول، ليتم إبلاغى بتغيير الفيلم قبلها بيوم، ثم قبلها بساعة تقريباً أن الفيلم الذى سأدير مُناقشته لم يعُد فِيلم Rahm, بل الفيلم الألمانى Luna's revenge!.
ونفس ما طالب بِه صُناع فِيلم Rahm, طالب بِه أيضاً صُناع الفِيلم الرُومانى Fault Condition ليُعرض الفِيلم مُجدداً بِسينما «الزمالك»، مِمَا أدى إلى تغييرات مُفاجئة فِى جَدول العُروض، ناهيك عن تبديل الأفلام فَجأة، فمثلاً تم التنويه عن عرض فِيلم «قذر» بَدلاً مِن فيلم «ساحل كينيدى» فى نفس اليوم، وفى اليوم الأول من المهرجان تم تغيير فيلم The Prime Ministre بِفِيلمٍ آخر دون أى تنويه
!.

هذا نَاهيك عن «البيروقراطية» فى التَعامُل، سواء فى قطع التذاكر بِدار الأُوبرا والتى تستغرق وقتاً طويلاً جِداً دُون داعى، بل وحتى مع المُوظفين، الذين يمنعونك مِن دُخول القاعة لو لم يكُن معك تذكرة، حتى لو كُنت مُديراً لندوة الفِيلم، فقط لأنه لم يتم ارسال «إيميل» لهم بهذا الأمر ! .

ورغم هذا كُله فقد استمتعت بفيلمى Luna's Revenge وFault Condition والاثنان يستمدان أحداثهما مِن وقائع حقيقية، رغم أن Luna's Revenge يميل أكثر للطابع التُجارى على العكس من Fault Condition والذى ينتصر أكثر لقضية وأهمية الرعاية الصِحية وما يتسبب فيه إهمال المُستشفيات وتأثير هذا كُله على المَرضى وذويهم، وهو ليس ببعيدٍ كُلياً عن مصر!.

أما الفِيلم الأهم In the fade لـ «فاتح أكين» فلم يُعرض ولا مَرة!.. بل  إن سُخرية الأمر بِأن دار عرض سينما «الزمالك»- والتى كان مِن المُفترض عرض فيها الفِيلم أولاً - أبلغت أحد المُشاهدين بِأن إدارة المَهرجان لم تُبلغها بِـ «عرض الفِيلم» لديها، وأنه لِحَجز التذكرة لا يُمكن أن يتم هذا قبل وقتٍ طويل، بل قبل وقتٍ قصير مِن العرضَ، وهو ما يعنى أنه قد تحدُث مُضايقات لأن الكثيرين كانوا مُنتظرين هذا الفيلم، وفى النهاية لم يُعرض الفيلم!.. بل إن القِصة الأكثر سُخرية حكاها لى أحد صُناع الأفلام، والذى ذهب لِمُشاهدة فِيلم Moulin Rouge لِعِشقه لِهذا الفِيلم، فذهب قبل ثلاث ساعات لدار عرض سينما «أوديون» لأول مرة، وأخبروه بعدها أن الفِيلم لن يتمكنوا مِن تشغيله، واضطر لأن يذهب فِى يومٍ آخر لِمُشاهدتهِ!.

حادث العريش والاستقالة

تبدو الأحداث المُؤثرة خارج المَهرجان ليست بعيدة عن جُمهورهِ، فحادث مسجد «الروضة» بـ «العريش» المُؤلم، دفع بأهل المُخرج الرُومانى «كاتالين سايزسكو» فى رومانيا - كما أخبرنى - إلى أن يتصلوا بِهِ للاطمئنان عليهِ، فأكد لهم أن كُل شىء على مَا يُرام وأن «مصر بِخير».. وقرار رئيس المَهرجان «د. ماجدة واصف» باستمرار المهرجان وعدم توقفه هو قَرار سَليم، فهدف هولاء أن تتوقف الحياة و«السينما هى الحياة»، وأن إيقاف أى مَظهر مِن مظاهر المَهرجان انتصاراً للإرهابيين.. لكن هل نستفيد حقاً مِن هذا فِى الدَعاية لنا ولِلسِياحة التى ما زالت مَضروبة فى مَقتل؟.. فى الحقيقة لا !.. ففى الوقت الذى نتعالى فيه بأن أحد «انجازاتِنا» هو زِيارة 5 ملايين سائح فى 9 أشهر فى 2017، ففى 2016 زار «تايلاند» فقط 32 مليون سائح، وزار «إسبانيا» 17 مليون سائح، و«إسبانيا» تحديداً تشهد حوادث إرهابية!.. ودور المَهرجان فى التسويق لِلسِياحة يبدو مَحدوداً لِلغاية، فالضِيوف يُحبون عُروض الأفلام، لكنهُم يُحبون أيضاً الزِيارة والتَعرف على «الحياة المِصرية الحقيقية» وليس على «الفنادق المِصرية»، وكان بعض الضِيوف يقومون بِهذا باجتهادٍ شخصى، مثلما قال لى الكاتب البِريطانى «جيمس أوليفر»!.

أيضاً مسألة استقالة رئيس المَهرجان لا تُسهم فى تَحسين صُورتنا أمام الضُيوف، والقَبض على مُشاهدى فيلم «حادث النِيل هيلتون» ومنع عرضه فى مركز ثقافى مَحدود لا يُسهم فى هذا أيضاً، وقد اجتمعت بعددٍ مِن السِينمائيين والنُقاد العَرب، والكُل يُجمع على أهمية مَهرجان القاهرة، لكنهم أيضاً يتفقون على مَحدودية التأثير، وهالنى أن اقترح أحدهم الغاء المَهرجان، والبِدء مِن جَديد، أو الإستعانة بِفريق أوروبى لإدارتهِ!.. وكأننا تناسينا دورة الناقد الراحل «سمير فريد»، والتى أجمع الكُل على تميُزها، بِدُون «عُقدة الخَواجة» .. بَقى أن أقول أن هذا الاقتراح صَدق عليهِ أحد أفراد إدارة المَهرجان!.

الدِفاع والخِتام

المَهرجانات لا يتِم الدِفاع عَنها بِالأقوال لكن بِالأفعال، فسوء دورة هذا العام تحدث عنها الكثيرون، بِالتالى لا حاجة لأن تكتب المُخرجة «هالة خليل» - وهى عُضو فى الهيئة الاستشارية للمهرجان - على صَفحتها بالـ Facebook دِفاعاً عن رئيس المَهرجان «د. ماجدة واصف» بأنها قد «تحملت الضُغوط» و«بذلت الكثير مِن المَساعى» لأن هذا دور «رئيس المَهرجان»!.. أو أن تكتب الناقدة «صَفاء الليثى» على صَفحتها على الـ Facebook بأن «المَهرجان بخير» وأن «فنيى العرَض مِن كوادِر المَركز القومِى لِلسِينما»!.. كُلها أقاويل لا حاجة لقولها أمام من شَهد الكَثير مِن التخبُط.. بقى أن نقول «وداعاً شادية» و«المهرجان ليس بخير»!.<

####

المُخرج الرُومانى «كاتالين سايزسكو»:

اكتفينا من الإرهاب.. ونبحث عن الحُب

كتب : محمد عادل

رغم عرض الفيلم الرومانى Fault Condition  فى القسم الرسمى «خارج المُسابقة»، فإنه شهد إقبالًا كبيرًا بِسبب قُرب قِصته مِن واقعِنا المِصرى.. وتدور أحداث الفِيلم عن قِصة حقيقية لحادث حريق شهير أودى بحياة الأطفال الرُضع فى مُستشفى بسبب العديد من العَوامل، أهمها مُحاولة تقليص عدد العاملين بِالمُستشفيات وقرارات حُكومية خاطئة.
 
إلا أن الفيلم لا يُدين أحدًا، ففى مَشهد مُهِم لِمُدير المُستشفى يقول: «الجميع على صواب، فالحُكومة ليس بيدها شىء لتُقدمه، والمَرضى يجب أن يصرخوا بِسبب مُعاناتهم، وأنا كمُدير لِمُستشفى لا يوجد ما يمكننى فعله
».

التقينا بِالمُخرج «كاتالين سايزسكو»، والذى يُعتبر هذا ثانى فِيلم روائى طويل له، ويعتبرهُ هو الأول أيضًا بسبب «أحداث مؤسفة» كما وصفها فى مشروعه الأول، وإن قال إن عرض «فيلم دراما» فى رُومانيا يُمثل مُخاطرة لأن الجُمهور هُناك مثل الجُمهور المِصرى يعشق الأفلام الكوميدية!.

·       فى فيلمك لديك هذه الرسائل القوية ضد وسائل الإعلام والكهنة والحُكومة.. ألم تخَف بِأن تُصنف باعتبارك ضِد النِظام فى رومانيا، خاصةً أنهُ مُنذ أيام شهدت رومانيا خُروج الناس للاحتجاج؟

- أنا لا أحاول أن أضع إصبعى مُباشرةً على من هو المسئول عن الوضع المُتفاقم، وذلك لأننى لا أشعر بأننى أستطيع أن أحل المُشكلات أو أن أُشير لمَن من هو المسئول عما وصلنا إليه، ولكنى أشعر بِأنه من واجبى كفنان أن أتحدث عن المُشكلات ذاتها وأن أفضح ما يحدث حقًا.. وكما قلت السيناريو يستند إلى الكثير من الحقائق بِالفِعل.. وهى رسالة مِنى لأولئك الذين يشعرون بالذنب، أعتقد أنه يجب التعمُق أكثر للبحث عن مَعانٍ أُخرى فِى الفيلم.

·       يتحدث الفيلم عن مُشكلات الرعاية الصحية فى «رومانيا» التى تُشبه إلى حدٍ كبير نفس المُشكلات فى مصر.. هل كُنت تدرك أن قصتك هذهِ تُعتبر قصة عالمية على الرغم من أن الفيلم يقوم على قصة «رُومانية» حقيقية؟.. أم أن هذا كان من قبيل الصُدفة لا أكثر؟

- صحيح أن قصتى تقوم على حادث، لكنها يُمكن أن تحدُث بِرأيى فى جميع أنحاء العالم، ولكن ذلك يعتمد على كيفية معالجة القصة.. أنا أتحدث عن المسئولية التى يجب أن تكون الأولوية فى كيفية التعامل مع الحياة بشكل عام.. فإذا كنت ترغب فى تغيير العالم، فعليك أن تبدأ ذلك من خلال تغيير نفسك.. عندما نتحدث عن «النُظم السياسية»، فنحنُ فى الحقيقة نتحدث عنا، والناس الذين يُعانون أو يقبلون ذلك، والناس الذين يمكنهم تغيير هذا إلى الأفضل.. ولكن الفيلم برأيى أكثره عن الحب.. الحب فى جميع الأشكال، وأعتقد أن الحب هو الطريقة التى تُمكننا مِن التغلب على هذه القضايا.

·       هل يمكن أن تخبرنا عن مشروعك المستقبلى؟.. هل سوف يكون ضد الحُكومة أيضًا؟ 

- مشروعى المستقبلى هو أيضًا عن الحب والإنسانية والسلام، لأننا نستحق حياة سلمية بدلاً من الصِراعات العالمية والإرهاب الذى يُصيبنا جميعًا.. الكثيرون يتحدثون عن الكراهية والعُنصرية، وآمل أن يُغلق أحدهم هذا الباب وألا يفتحه مرةً أخرى!.<

####

المخرجة «صوفى بطرس»:

فيلمى ضد التنظير وتوجيه الاتهامات

كتب : هبة محمد علي

لمع اسم «صوفى بطرس» على مدار الأحد عشر عامًا الأخيرة كمخرجة أغانٍ مصورة لمعظم نجوم الغناء العربى، وقد تمكنت من خلال أول أفلامها الروائية الطويلة «محبس» الذى عرض ضمن قسم (مهرجان المهرجانات) فى مهرجان القاهرة السينمائى الأخير، أن تحقق النجاح النقدى، حيث شارك الفيلم فى العديد من المهرجانات الدولية بعد عرضه الأول فى مهرجان دبى العام الماضى، أيضًا نال الفيلم نجاحًا جماهيريًا من خلال تحقيقه لإيرادات مرتفعة فى دور العرض اللبنانية.

شاركت «صوفى» فى كتابة الفيلم مع «ناديا عليوات» وقامتا باقتحام واحدة من الأزمات المسكوت عنها فى العالم العربى منذ سنوات طويلة، وهى العلاقة المتوترة بين الشعبين السورى واللبنانى، والتى مازالت مستمرة رغم مرور أكثر من عشرين عامًا على الاجتياح السورى للبنان.. بداية الحديث مع «صوفى» كان حول اقتحام هذه المنطقة المعتمة بغلاف من الكوميديا التى اتسم بها الفيلم، فقالت:

«طغيان الجانب الكوميدى جاء لأننى لا أريد التنظير، أو إثبات أن هناك طرفًا مخطئًا وآخر مصيبًا، وشعرت أن المباشرة من الممكن أن تؤذى المشاهد سواء كان لبنانيًا أو سوريًا، فالهدف كان تسليط الضوء على أحوالنا، وليس الإشارة بإصبع الاتهام نحو أى طرف».

·       هل عملك لسنوات طويلة فى إخراج الأغانى المصورة هو ما جعل الصورة فى الفيلم أقرب لصورة «الكليبات»؟

- لم أقصد بالتأكيد، لكن إذا كنت تقصدين مشهد تحدث الأخ المتوفى عبر صورته المعلقة على الجدران فلا أخفيكِ سرًا أننى كنت قلقة منها، وترددت كثيرًا عند تنفيذها، لكنى أقنعت نفسى بها لأننى كنت أريد أن تصل رسالة من خلالها بأن الأخ لايزال حيًا فى ذكريات البطلة، وكنت أعلم تمامًا أن هناك بعض الناس لن يتقبلوا تلك المشاهد.

·       لماذا اتجهت لإخراج الأفلام الروائية وكنت قد حققت مكانة وشهرة فى إخراج الأغانى؟

- كانت لديَّ طوال الوقت رغبة فى الاتجاه إلى السينما، فقد درست فى الأكاديمية اللبنانية للفنون الجميلة وحصلت على شهادة البكالوريوس فى الإخراج المرئى والمسموع، وكانت خطوة مهمة وقادمة لا محالة.

·       ولماذا قررت المشاركة فى كتابة سيناريو الفيلم؟

- أحببت جدًا أن أقدم تجربتى السينمائية وأنا شريك أساسى فى كل مراحل العمل، وهو أمر مرهق جدًا، خاصة أننى وشريكتى «ناديا عليوات» قد أعدنا كتابة السيناريو أكثر من خمس مرات، وكان يشرف علينا أستاذ إيطالى متخصص فى كتابة السيناريو، فكنا نرسل له النسخة ويرسل لنا نصائحه، حتى خرج الفيلم فى شكله النهائى، وهو ما جعلنى أطالب الممثلين أثناء التصوير بعدم تغيير أى جملة واردة فى النص، فالسيناريو بالنسبة لى مقدس، وأى جملة كتبت به لها أبعادها المقصودة.

·       وهل يمكن أن تكررى تجربة كتابة السيناريو فى أعمالك القادمة، لتصبحى كاتبة سيناريو محترفة أم ستكتفين بالإخراج؟

- أنا أنوى أن أكرر التجربة، وأن تكون كل أفلامى من كتابتى وإخراجى، وليس فى مخططى أن أخرج سيناريو جاهزًا ومكتوبًا، والأجمل بالنسبة لى أن أكتب سيناريو بالمشاركة مع كاتب آخر، فهى تجربة ممتعة، خاصة عندما يكون شريكى معى على نفس الموجة، ونتفق فى رؤيتنا الفنية سويا، كما فى حالتى مع «ناديا».

·       تنتمين إلى عائلة فنية فأختك هى المطربة «جوليا بطرس» وأخوك هو الموسيقار «زياد بطرس».. هل كان ذلك هو الدافع لأن تقدمى أغنية النهاية فى الفيلم بصوتك؟

- لقد عارضنى فى ذلك أخى «زياد بطرس»، حيث إنه هو من وضع الموسيقى التصويرية للفيلم، لكننى أصررت على خوض التجربة، حيث كنت أرغب أن تكون أغنية النهاية شبيهة بروح الفيلم ككل.

·       هل ستعودين لإخراج الأغانى مرة ثانية؟

- عندى مشروع كليب أعكف على تقديمه حاليًا، خاصة أن آخر أغنية مصورة قدمتها لـ«أحلام» الكويتية فى عام 2012، لكن الأغانى المصورة لن تكون ضمن أولوياتى أكثر من ذلك، وستنال السينما كل تركيزى، فلديَّ مشروع سينمائى يجرى التجهيز له الآن قوامه الأساسى أيضًا هو العلاقات الإنسانية.<

مجملة روز اليوسف في

02.12.2017

 
 

«نيكولاس كيدج»: الأعمال الإرهابية تحدث في أي مكان.. وعلى صناع الأفلام الأمريكيين المجيء لمصر

آية نجم الدين

قال الفنان الأمريكي، نيكولاس كيدج، إنه أتى إلى مصر منذ فترة طويلة وأراد دائمًا العودة، ولذلك فهو ممتن لوجوده بمهرجان القاهرة السنيمائي الدولي.

وأضاف «كيج»، خلال لقائه مع الإعلامي أسامة كمال، على فضائية «دي إم سي»، على هامش حفل ختام مهرجان القاهرة السنيمائي الدولي، في دورته الـ39، والذي عُرض عبر برنامج «مساء دي إم سي»، أمس الجمعة، أن كلمته في حفل ختام المهرجان كان هدفها أن يفهم العالم أنه بغض النظر عن مكانك، فمن الممكن أن تحدث مثل هذه العمليات الإرهابية.

وأكد أنه بالفعل، حدث شيء مماثل في مدينته «لاس فيجاس»، منذ بضعة أسابيع لذا فإنه كان يشعر بالأسى للحادث الإرهابي الذي وقع في مصر منذ بضعة أيام، مشيرًا إلى أنه أراد إعلانها بشكل صريح بأنه لا شيء سيمنعه من المجيء لمصر.

ووجه الممثل الأمريكي، رسالة لصناعي الأفلام الأمريكية، قائلًا: «أود أن أطلب من كل صناع الأفلام والنجوم أن ينضموا لكم هنا في القاهرة، وأن يشاركوا في المهرجان لأن روح المهرجان تقدر القيم التي تقدمها الأفلام لتمثيل المجتمع».

واستطرد: «كما أنها تساعدنا أن نتخطى كل ما نمر به في حياتنا، لذا فأنا أشجع كل صناع الأفلام والنجوم للانضمام لكم هنا في مصر».

وكرم مهرجان القاهرة السينمائي الدولي في ختام دورته الـ39 الممثلة الأمريكية هيلاري سوانك، والممثل نيكولاس كيج، الخميس الماضي، بقاعة المنارة بالتجمع الخامس، بحضور عدد كبير وضخم من النجوم المصريين والعرب، وكذلك الأجانب، حيث حضر الحفل كضيوف شرف كل من النجوم العالميين نيكولاس كيدج، وهيلارى سوانك، وأدريان برودى.

الدورة الـ39 من مهرجان القاهرة، أهدت إلى معبودة الجماهير شادية، قبل رحيلها وهى الدورة التي تشهد ما يزيد على 175 فیلمًا تمثل 53 دولة، وكرم المهرجان النجم الكبير سمير غانم، ومنحه جائزة فاتن حمامة التقديرية، أما جائزة التميز منحت للفنان ماجد الكدواني، والممثلة التونسية هند صبري.

الشروق المصرية في

02.12.2017

 
 

مهرجان القاهرة السينمائى الدولى يستعيد بريقه

متابعة ــ علاء محجوب

«سنحارب الكراهية.. حب الغير وحب الحياة.. لنا فى الفن حياة.. الفن يرتقى بالمشاعر؛ فالفن حرية.. حرية فى الاحساس.. حرية فى التعبير.. انت وأنا فى الحاضر فى المكان.. وكل من يشاهدنا الآن» .. رسائل أطلقها مهرجان القاهرة السينمائى الدولى للعالم من على الشاشات بحفل ختامه أمس الأول بقاعة «المنارة» بالتجمع الخامس.

نيكولاس كيدج: جئت من لاس فيجاس لأبتسم فى مصر ..

سوانك: زيارة القاهرة كانت حلمًا

بدأ الحفل بعرض للباليه مصحوبا بموسيقى عمر خيرت لتظهر جاسمين طه زكى مقدمة الحفل تطالب الحضور بالوقوف دقيقة حدادا على أرواح شهدائنا ثم ألقت كلمة كان مفادها: «لن نتوقف عن حب الحياة، وندعو للسلام بالفن والأقلام وعزف الأنغام»، فى إيحاء بظهور المطربة أنغام، التى قدمت أغنية بالعربية والإنجليزية، لتبدأ فقرة تكريم الراحلة شادية على أنغام «يا حبيبتى يا مصر»، بكلماتها وكأنها تشكر الجميع: «اعطيتونى مجدى واعطيتكم عمري»، ثم اعلنت نتائج مسابقات المهرجان، فكان الهرم الذهبى لفيلم «المتطفل»، إنتاج مشترك بين «إيطاليا، سويسرا وفرنسا»، والهرم الفضى للمخرج لاورا مورا عن فيلم «قتل عيسى» ـ «كولومبيا ـ الأرجنتين» ـ بينما حصل المخرج يوراج ليهوتسكى على جائزة الهرم البرونزى لأحسن عمل أول عن فيلم «نينا» ـ «جمهورية سلوفاكيا، جمهورية التشيك».

وجائزة أحسن ممثل ذهبت لرءوف بن عمر عن دوره فى فيلم «تونس بالليل»، ودياماند أبو عبود حصلت على جائزة أحسن ممثلة عن دورها فى فيلم «فى سوريا»، وجائزة نجيب محفوظ لأحسن سيناريو كانت من نصيب فيلم «الكلاب» ـ «تشيلي، فرنسا، الأرجنتين، البرتغال» ـ وأفضل إسهام فنى حصل عليها فيلم «اختفاء» «هولندا، النرويج».

وحصل على جائزة «فيبرسى» فيلم «قتل عيسى» ـ «كولومبيا، الأرجنتين» ـ وجائزة سعد الدين وهبه لـ «اصطياد أشباح» ـ «فرنسا، فلسطين، سويسرا»، وجائزة صلاح أبو سيف لفيلم «نصر» ـ «لبنان» ـ وجائزة شادى عبدالسلام لـ «البجعة» ـ «ايسلندا»، وجائزة فتحى فرج لـ «نجوم القرية» ـ «الهند»، وجائزة لجنة التحكيم الخاصة لـ «شحن» ـ «لبنان، قبرص، فرنسا»، جائزة يوسف شاهين لفيلم «بلا سقف» من «إستونيا»، وبجائزة مؤسسة نادين شمس للفيلم القصير، فاز بالأولى «العاشق» لمحمود خليل حسين، الثانية «ضرس العقل» لسيف الدين قنصوة والثالثة «هروب الكوماندا المهم» لعمر صلاح مرعي، وسلم الجوائز أعضاء لجان التحكيم بالمهرجان مع حلمى النمنم وزير الثقافة ود.ماجدة واصف رئيسة المهرجان.

وكان مسك الختام بتكريم «أيقونات» المهرجان الذين أثروا الساحة العالمية بأعمالهم؛ بإهدائهم جائزة فاتن حمامة الدولية، فسلمت الفنانة نيللى كريم النجم أدريان برودى جائزته، والذى لم يستطع أن يحبس دموعه، وهو يقول: «حزين للغاية حيال ما أصاب الشعب المصرى فى الأيام القليلة الماضية»، بعدها سلم الفنان محمود حميدة النجمة هيلارى سوانك تكريمها، وقالت: «زيارة القاهرة كان حلماً، وكم تمنيت لو قضيت وقتاً أكبر فى هذه المدينة الساحرة»، ثم أهدت الفنانة يسرا جائزة النجم نيكولاس كيدج، الذى ألقى كلمة حماسية بدأها بقوله: «مرحبا.. السلام عليكم.. سعيد جداً بالعودة إلى مصر.. جئت من لاس فيجاس التى مرت أيضاً بظروف صعبة للغاية لأبتسم فى مصر»، وختاما أقول: «قادرون جميعاً على تجاوز الشدائد، ولن يتسلل الخوف إلى قلوبنا أبدا»، ثم التقط الجميع صورة تذكارية ليسدل الستار على فعاليات الدوره ٣٩ من عمر المهرجان، التى اتسمت بالتألق والإبهار على صعيدى الصورة، والحضور؛ مما أكسبه تفرداً وسحراً ورقياً.

الأهرام اليومي في

02.12.2017

 
 

"القاهرة 39" الأهرامات الثلاثة لأجانب، وجائزتا التمثيل للعرب

محمد حجازي- القاهرة

"المتطفّل" الإيطالي، "قتل يسوع" الكولومبي، و"نينا" التشيكي، 3 أفلام تُوّجت بالأهرامات الذهبية والفضية والبرونزية، في الدورة 39 لـ "مهرجان القاهرة السينمائي الدولي" بين 21 و30 تشرين الثاني/ نوفمبر الماضي، واكتفى العرب من لجنة التحكيم الدولية برئاسة الفنان "حسين فهمي" بجائزتي التمثيل للبنانية "دياموند أبو عبود" عن دورها الرائع في فيلم "في سوريا"(insyriated) للمخرج البلجيكي "فيليب فان ليو"، والتونسي "رؤوف بن عمر" عن دوره المقتدر في شريط "تونس بالليل" للمخرج "إلياس بكار"، وكان حدثا سعيداً تلبية ثلاثة نجوم عالميين (آدم برودي، هيلاري سوانك، ونيكولاس كيج) دعوة المهرجان، فحضروا مع تحية "سلام عليكم" مشتركة منهم وتكريمهم بثلاث جوائز تقدير

ومن جوائز المسابقة الرسمية التي سلّمها للفائزين وزير الثقافة "حلمي النمنم"، رئيس التحكيم الفنان "حسين فهمي"، رئيسة شرف المهرجان الفنانة "يسرا"، ورئيسة المهرجان الدكتورة "ماجدة واصف"، والفنان محمود حميدة، على خشبة قاعة "المنارة" بـ "مركز المنارة للمؤتمرات الدولية" (في التجمع الخامس بمدينة نصر):

_أحسن سيناريو، جائزة نجيب محفوظ للفيلم التشيلي لـ"الكلاب"إخراج "مارسيلا سيد".
_
أحسن إسهام فني، للفيلم الهولندي "إختفاء" إخراج "بودوفين كول
".

وتعددت الجوائزالأخرى:

_جائزة النقاد الدوليين "فيبريسي" لـ "قتل عيسى" لـ "أورا مورا"(كولومبيا، أرجنتين)
*
وفي مجال مسابقة "آفاق السينما العربية
":

_"إصطياد أشباح" للمخرج "رائد أنضوني"(فلسطين، فرنسا، سويسرا)، فاز بجائزة "سعد الدين وهبة".

_"نصر" للبنانييْن "بديع مسعد"و "أنطوان واكد" نال جائزة "صلاح أبو سيف"(جائزة لجنة التحكيم الخاصة)

*وفي مسابقة أسبوع النقد الدولي:

_"البجعة" لـ "آسا هيلغا هيورايفسدوتر"(أيسلندا) حاز جائزة "شادي عبد السلام"لأفضل فيلم.

_"نجوم القرية"لـ "ريما داس"(الهند)نال جائزة فتحي فرج لأفضل إسهام فني.

*وفي مسابقة سينما الغد الدولية:

_"شحن" للبناني "كريم الرحباني(إنتاج لبناني، قبرص وفرنسا)، نال جائزة لجنة التحكيم الخاصة.

_"بلا سقف" شريط قصير لـ "سينا سليمي"(أستونيا) حاز جائزة يوسف شاهين لأحسن فيلم قصير.

الدورة 39 من المهرجان، كانت إفتتحت بتحية إلى أرواح شهداء مسجد الروضة في سيناء(305 شهداء)، ثم تكريم الفنانة الكبيرة الراحلة "شادية" حيث ملأ صوتها القاعة الرحبة بأغنية "يا حبيبتي يا مصر" وظهر تسجيل فيديو لها قالت فيه "أعطيتموني مجدي وأعطيتكم عمري". وقد ملأت الشاشة عبارات تواكب الحالة السائدة في مصر مثل (لنا في الفن حياة، سنحارب الكراهية، حرية التعبير، أنت وأنا في الحاضر وفي المكان، الفن يرتقي بالمشاعر، لن نتوقف عن حب الحياة.

ورداً على ما نشر عن تقديها إستقالتها من منصبها كرئيسة للمهرجان، قالت الدكتورة "ماجدة واصف" في دردشة مع "الميادين نت": "إن الحديث عن الموضوع لم يأت في وقته المناسب، لكن الموضوع مطروح وأنا عايزة أرتاح".

الميادين نت في

02.12.2017

 
 
 
 
 
 
 

جميع الحقوق محفوظة لموقع سينماتك
  (2004 - 2017)