تايتنك.. ظاهرة سينمائية

بقلم: حسن حداد

ليس من الغريب اعتبار فيلم (تايتنك) كظاهرة، فالفيلم إضافة إلى نجاحه الجماهيري المنقطع النظير، قد حاز على أربع عشرة جائزة في مسابقة الأوسكار.

إن الأرقام الخيالية التي أحرزها فيلم (تايتنك) في شباك التذاكر قد حطمت كل الأرقام السابقة والتي فاقت المليار دولار في الأشهر الأربعة الأولى فقط من عرضه.

 وفي بلد كالبحرين كمثال، حصد الفيلم مليون ونصف دينار بحريني في الأسابيع الثلاثة الأولى من عرضه، ومازال يعرض في أسبوعه العاشر.

 ترى لماذا كل هذا الإقبال الجماهيري لهذا الفيلم؟

الفيلم ليس الأول الذي يحكي عن غرق السفينة تايتنك مع بدايات القرن العشرين. فقد تناولت السينما هذه الحادثة في عدة أفلام. ولم يخرج فيلمنا هذا في قصته عن تلك الأفلام.

إذن لماذا كل هذا الإقبال على فيلم معروفة أحداثه مسبقاً؟ لابد أن هناك أسباب قد ساهمت في جعل هذا الفيلم يبدوا كظاهرة.

أول هذه الأسباب، تلك الميزانية الضخمة التي وضعت للفيلم (أكثر من ثلاثمائة مليون دولار)، وهي ميزانية قياسية لم يتكلفها فيلم من قبل. ومن الطبيعي أن تكون هذه الميزانية سبباً جوهرياً لتوفير كافة الإمكانات التي جسدها صانعي الفيلم على الشاشة.

هذا إضافة إلى أن الفيلم يحكي قصة حب رومانسية حدثت على متن السفينة تايتنك. والرومانسية في السينما افتقدتها الجماهير واشتاقت للعودة لها. فقد مضى وقت ليس بالقصير على تجسيدها على الشاشة. ربما كان آخر فيلم رومانسي شكل ظاهرة مشابهة نوعاً ما، هو فيلم (قصة حب  LOVE STORY) الذي أنتج مع بدايات السبعينيات.

ولا يمكن أن نغفل ذلك السيناريو الأخاذ الذي صاغ هذه القصة بشكل جديد وموحي. وقدم لمحات فنية جديدة في السرد الدرامي. وكمثال، يمكن أن نتذكر مشاهد الفلاش باك الشفافة من ذاكرة المرأة العجوز. ومشهد الحبيبين في مقدمة السفينة وإظهارهما كأنهما يطيران، إنه حقاً مشهد رائع نفذ بحرفية.

ذكر في الصحافة بأن المنتج قد أنشأ نسخة طبق الأصل من السفينة تايتنك. وبناء باخرة بهذا الحجم للتصوير فقط ومن ثم تدميرها بالكامل، لا بد أنه قد كلف الكثير، ويبين مدى حرص المنتج على إظهار الصورة كالأصل.

أما بالنسبة للعناصر الفنية والتقنية في الفيلم (من تمثيل وتصوير ومونتاج وموسيقى وديكور وإكسسوار وغيرها) فقد وصلت إلى أعلى مستويات الإبداع، واستحقت بالفعل جوائز الأوسكار.

ولأن الفيلم يشكل ظاهرة فريدة، فهو يستحق منا أن نفرد له مساحة تليق به كفيلم استثنائي.

الجميع اعتقد بأن المخرج جيمس كاميرون سيسقط من التاريخ بفيلمه عن الباخرة تايتنك. والثلاثمائة مليون دولار قد تضيع أو ستغرق عند صنع هذا المشروع ، ليصبح الفيلم الأغلى في تاريخ السينما .. إعادة لقطات شاملة، تأخير لمدة ستة أشهر، وأرقام خيالية للمؤثرات الخاصة، وبناية بارتفاع 775 قدم كلها دمرت بالكامل فيما بعد، في مقابل تلك الأرقام الخيالية لشباك التذاكر . فلماذا نهتم بكل هذه الأرقام ؟! فجيمس كاميرون مخرج الفيلم وكاتبه ومنتجه قد أشار مرة بأن سعر تذاكر الفيلم ستبقى كما هي، بغض النظر عن كلفة الفيلم.

في فيلم طويل، كمسابر أعماق البحر، تَبْدأُ رقصتهم الرّشيقةَ على سطح المحيطِ، يُنيرونَ الصورة الظليةَ الملوكيةَ الشّبحيةَ للحطامِ تايتنك. إنها الرؤيا التي حركت كاميرون خلال العامين الماضيتين، عندما خَاطرَ بذهابه إِلى مكان استراحة الباخرةِ النّهائيِ. ميلان ونصف الميلِ تحت سطحِ المحيط، والتي تبعد 400 ميل تقريباً عن ساحل نيوفوندلاند في كندا. والظاهر بأن ولع كاميرون لزّرقة المياه العميقةِ لم تكفيه في مغامرته الأخيرةِ في المحيط، في فيلمه السابق (الهاوية).

المسابر تَعُودُ إلى طالب الثروةِ "بروك لوفيت"، قام بالدور الممثل والمتعاونِ القديمِ مع كاميرون "بيل باكستون" في أفلام (ترمناتور 2 ، أجانب ، أكاذيب حقيقية). لوفيت يريد أَنْ يَستعيدَ الكنوز التي غرقت مع الباخرةِ، لكنه يُكشّفُ عن قصّة طويلة مَدْفُونة بَدأَت يوم غادرت تايتنك "ساوثهمبتون" في رحلتها المشؤومة.

والتّعويذة التي تعود إِلى الماضيِ المصفر، هي لوحة لعذراءِ منبطحةِ على أريكةِ من العصر الإمبراطوري، لاشيء تلبس غير عقدَ بلّوريَ كبيرَ مع ابتسامة حزينةَ. وبضربةِ حظِّ قدسيةِ، وبعض المساعدةِ من تليفزيون CNN، تتقدم امرأة عجوز للاستفسار عن إذا كانوا قد عثروا على الماسة التي في الصورة، أم لا.

والمرأة العجوز تدعى روز (قامت بالدور الممثلة النشيطة "غلوريا ستيوارت"، وهي في السابعة والثمانين من عمرها، ممثلة قدمت بعض الأفلام في عام 1930). تتحدث العجوز في الهاتف وتقول بأنها هي البنتُ التي في الصّورةِ، وبذلك التصريح الوحيدِ، يَخفقُ قلب "لوفيت" إِلى موقعِ المنقذة العجوز، التي أحيت عنده الآمالُ باعتبارها هي التي ستساعده في اكتشاف الكنز.

والقصّة هكذا تبدأ بالشابة "روز ديويت بوكاتر" بعمر 17 سنة (كيت وينسليت) من الطبقة الأمريكية العليا والمتغطرسة، بقيود المجتمع الإدواردي الصارم المتصلّب، مع أمّها "روث" المُساقة اجتماعيا (فرانسيس فيشير). "روز" أيضا مرافقة مِن قِبل خطيبها المليونير "كال هوكلي" (بيلي زان)، الذي يأمل في أن يتزوج "روز" ويعود بها إلى فيلاديلافيا، مصطحباً إياها بين ذراعيه لمجتمع راقي.

وشخصية "كاثي باتس" صنعَت ظهورها كالمسافرِة الأكثر تلويناً على الباخرةِ "الغير قابلة للإغراق"، قامت بالدور (مولي برون). مُضيفاً إِلى الشّكلِ التّاريخيِ النقيبُ "إي.جْي.سميث" (بيرنارد هل)، مدير إدارة شركة الشّحنِ وربان الباخرة (جوناثان هيد)، و(فيكتور غاربير) في دور بنّاء السفن البارع ومصمّم أساسيِ للباخرة تايتنك، "توماس أندروس".

والممثل الشاب (ليوناردو ديكابريو) يمثل دور "جاك داوسون"، مكرراً دور روميو في فيلمه السابق، وهو في هذا الدور الجديد فنان بعمر 20 سنة نشيط حرّ، فاز بتذكرة من الدرجة الثالثة في لعبةِ بوكر، قبل خمس دقائق من إبحار الباخرة تايتنك. وبإنقاذه روز من إلقاء نفسها في المحيط، في أول ليلة من الرحلة، يبدأ هو رحلة تحريرها من يأسها، وإطلاق روحها إِلى عجائبِ الحياةِ كل يومِ حتى النهاية، لتَقعُ روز في حبّ روحه الحرَّة الصّادقة.

ويؤمن كاميرون بأنّ قصّةِ الحبِّ هذه ستنقذ هذه الصّورةِ من أن تَكُونُ فقط فيلم كارثةِ آخرِ، ولحسن حظه كان معه الممثلان وينسليت وديكابريو بأدائهما الأخاذ، إضافة إلى الإنتاج المسهب جداً الذي ذهب في بِناءِ الباخرةِ. كل هذا جعل من هذه الحكايةِ دراما مؤثرةِ تدور حول الرّوحِ الإنسانية، رغم أنها لم تكن بنفس فصاحة فيلم (روميو وجوليت)، إلا أن لسيناريو تايتنك مذاق مميز ومتقن .

ديكابريو يضيء الشّاشةَ ببراءة صورته غيرِ المستبدة، "داوسون" متشرّد الشّارع الذكي لحد الآن ،. دون أن يعرف بأنه سَيَكُونُ مكسب كبيرَ للمعجبات. وينسليت تجعل "روز" شخصية محبوبة بشكل هائل ذات إرادة قوية تجاري تَوَهُّجها. وهناك قليلُ من الاعتراض على تمثيل الآخرين. (بيلي زان) كان ساحراً في دوره كخطيب "روز" البارز اجتماعيا، والذي يُفكّرُ بها كالصّيدِ الثمين أكثر من استناده على علاقة حب متبادلة معها. وهو مهتم أكثر بمحاولاتها في الهروب من قفصها المذهب، حتى ذلك اليوم الذي جاء فيه "جاك داوسون" وكسر حاجز الدرجة الثالثة وسيطر على اهتمام العروسِ الحزينِة.

إنّ آلام أمِّ روز تسلّطُ بشكل مخفي عندما نعلم بأنّ العائلةَ تعيش معاناة الديون الثقيلة التي تركها الزّوجِ المتوفي مؤخراً، والطريقة الوحيدة للخروج من هذا الضيق المالي المُريع يعتمد على ارتباط روز بثروةِ الوريثِ كال. وشخصية أم روز تبدو عديمة الشعورَ تسيطر علىِ حريةِ ابنتها بيدِّ حديديةِ؛ هي نفسها حصرتْ نفسها في القفص الذهبي لمدة طويلة جداً، ولا تستطيع أَنْ تتحمل أفكار ابنتها وحياتها خارج هذا القفص.

كذلك هناك شخصية مولي برون في دور صغير في الفيلمِ، مع تكدس النّظرات المقيتة عليها من نِساءِ الطبقة العليا الأخرياتِ وذلك لإيمانها بِمساواةِ الأجناسِ، ومع ذلك فهي تُزوّدُ الصّلة الإنسانية بين تربيتها من الدرجة الثالثةِ والحفلات الاجتماعية من الدرجة الأولىِ المتعجرفةِ التي تنتمي إليها الآن. في مشهدِ واحد تَرتدي زيَ العرابةِ الجنّيةِ المثالية عندما تساعد "داوسون" بالظهور في بدلة رسميّةِ تخص ابنها، لكي تَمْنعَ بطلنا من أن يصبِحِ هدفِ النُّكاتِ عندما يَحْضرُ دعوة عشاءِ رسمية قدمها له "كال" مكافئه له على إنقاذ روز. وكال بالطبع، يَقْصدُ أن يستغل الفرصة في أنْ يَضعَ الفتى في مكانه من الدرجة الثالثةِ. بروز أداء (كاثي بيت) يَتْركُ أثر واحد مفقود لنشاهد منها أكثر من ذلك، وهناك المُتَمتَمَ مسبقا سَيَكُونُ في قطعِ عندما يقوم المخرج بالمونتاج.

ولا يمكننا أن ننسى بأن الفيلم يحتوي على مشاهدُ مؤثرةُ قوية كثيرة تجعل العين دامعة حتى أنها أكثر من متشائمة قاسية. كما أن تفاؤلية الحبيبين الشابين يَرْسمونها في عالمكم، خاصةً عندما يَبْدءان صراعهما ضد كل الإطراف وضد الحدث الفاجع الذي يوشك أن يحدث ويجعلانك تعيش الهلاك المُهَدِّد للباخرةِ. كما يَنْجحُ كاميرون تماماً في جَمْعِ رهبةِ التّسلسلاتِ الرّائعةِ بشكل بصري يشعرنا بإحساسِ الأسىِ مِن قِبل المسافرين سيئي الحظ، للباخرةِ وهي تَغْرقُ. بعض من الصّورِ لا تنسى : قائد الباخرة يَقْفلُ على نفسه، ويصَمّمَ على أن يغرق مع باخرته؛ زوجان مسنان يلفان نفسيهما بالسرير بينما ماءَ البحرِ يلتف حولهما ؛ أمّ في إحدى الحجرات تطمئن أطفالها وتحاول إقْناعهم بأَنْ يَنَاموا قبل أن تغمرهم المياهِ الأطلسيةِ المُجَمِّدةِ.

وقد استخدم كاميرون أيضا لقطات راقية، تذوب بشفافية للربط بين الماضي والحاضر، وذلك في مشاهد الفلاش باك الرائعة. فمثلاً تلك اللقطة الكبيرة لوجه روز وهي صغيرة متوهجةِ، نشاهدها تختفي تدريجياً ليظهر الوجهِ المغضّنِ الذابل لروز المعاصرةِ؛ كذلك وسائل الترف والاستجمام داخلِ تايتنك تظهر ذلك الانتقال الروحي للحياةِ الحقيقيِة التي جمعها كاميرون بنفسه من أعماق المحيطِ. كل هذه متعة بصرية رائعة تَتصاعدُ إِلى أن تبلغ الذّروةِ حيث سقوط تايتنك النّهائي إلى ارتفاع 12,378 قدم تحت سطح المحيطِ.

نعم، الكل يَعْرفُ ما يَحْدثُ للباخرةِ في النّهايةِ، لكن أن تكون هناك، في عمق أحداث هذه القصة، سيجعلنا نفهم لماذا سَنتذكّرُ ذروةِ فيلم حادثة تايتنك. نمسكها قبل أن تُبحرُ ، لهذا لا تُريدُ أَنْ تَخطئَ رحلة واحدة ..
 

الإنكليزية الصغيرة الحلوة، تتمتع بإحساس وشطارة أكثر من محنّكي هوليود، شاهد تمثيلها، أنوثتها الواضحة، تمثيلها في فيلم (إيما تومبسون) الجديد، وراقب صعود نجمة جديدة .. اسمها كيت وينسليت. أدت دور الأختَ الصغرى المتهورة لإيما تومبسون في فيلم (معاني وأحاسيس)، فيلم تومبسون الذي استوحته من روايةِ جين أوستين.

كان المديح كثيراً على الفيلم، وترشيحات الأوسكار هي الضمانُ، فالممثلة إيما تومبسون مرشحة لأفضل ممثلةِ ولأفضلِ كتابة للسيناريو، واسم وينسليت، سجل مسبقا في ترشيحاتِ الكرةِ الذّهبيةِ، لَرُبَما تحصل على ترشيح أفضل ممثلةِ مساعدة. في نفس الوقت، الكلام اللّطيف عن وينسليت ذات العشرون عاماً الواثقة من نفسها وغير المرتاحة مع نفسها، على الرغم من أن أوراق اعتمادها النّامية والأوسمة التي كسبتها.
"لقد أحببت العملَ الذي عَملتُه، والحقيقة بأنّني قَدْ عَملتُ في كل هذا"، هكذا همست وينسلت، كما لو أنها مندهشة بشكل نهائي، لكونها هنا في فيلمِ رئيسيِ. بالنسبة لوينسليت، عملها هو استمرار تربيتها، لَيسَ طمعاً للشّهرةِ. وتَقُولُ وينسلت عن مهنتها حتى هذه المرحلة: "كان هذا رائعاً فقط، وقَدْ تَعلّمتُ الكثير خلال هذه التجربة". وتواصل: " لقد تَركتُ المدرسة في السادسة عشرة (بدبلوماِ المدرسة الثانويةِ الكنديةِ) وقَدْ عَملتُ مباشرة بعد أن تَركتُ المدرسةَ. وبعد ثمانية أيام فقط من امتحاني الأخيرِ، بدأت العمل لمدة عشرة أسابيع، ومنذ ذلك الحين وأنا أعمل بشكل متواصل تقريباً. لكنني اَشْعر بأني أوَدُّ أَنْ أَتعلّمَ أكثر. ومن الطبيعي أَنْ لا تكتفي من التعلم. ولا يُمكنُ أَنْ تكتفي أيضاً بالمعرفة. ولا يُمكنُك كذلك أَنْ تَوقفَ التطور والتَغيير. وأَعتقدُ بأنّ هذا شيء يحتاج منا كل الاهتمام والعمل. ". هكذا قالت كيت وينسلت.
كَانَت وينسليت ومازالت تَعْملُ على هذا المبدأ على فترات. فقَدْ اكتشفت وينسلت كموهبةِ مبتدئة في السابعة عشرة في فيلم "بيتر جاكسون" (مخلوقات سماوية Heavenly Creatures). حيث لَعبَت فيه دور البنتَ الإنكليزيةَ المولدَ والتي تُشاركُ في جريمةِ مريعةِ في حب في نيوزيلاندا الخمسينات، وتُصوّرُ حالياً الدور الرئيسي في فيلم (جودي)، المستندة على رواية (توماس هاردي) المعدلة (جودي الغامضة Jude The Obscure)، وهي من قصّص الحبِّ المأساويةِ في القرن التاسع عشر. المستشارون والنقاد قلقون عليها الآن، من أن تحصر نفسها في فخ فيلم (مشاعر وأحاسيس)؟

تقول وينسل : "بالتأكيد أعتقد بأنه فخُّ، لكن لا.. أنا لا أَهتمُّ أو اَقْلقُ لهذا، فأنا الآن سعيدة فقط بأنّي ما زِلتُ اَعْملُ. لقَدْ قَابلتُ بعض الناسِ المذهلين وقَدْ تَعلّمتُ كثيراً وعندي خبرة كافية، فكل شخصية قدمتها كانت مختلفة جداً، وهذا لا يَقْلقني. بعد قول هذا، اَحْبُّ أَنْ أُحرقَ المخصِّر واَحْلقَ رأسي وأُقسمَ كثيراً في الفيلمِ. أَعتقدُ، بأن هذا سَيَكُونُ عظيماً. واَحْبُّ الوشم قليلاً". لننسى الوشمَ. فلقد حذروها من الَتدخّلُ بإلْقاءِ بعض الأدوار. إضافة إلى أنها قد حسمت مسألة الأصابع المزينة بمجموعةِ من الخواتم الفضّيةِ الشاذة. وإلا، فوينسليت معتدلة حسنة الكلامُ، ومتواضعة في عملها الخاصِ ومتسامحة في مدحها لزملائها الممثلون، خاصةً إيما تومبسون. . فالاثنتان مؤمنتان بالمجموعةِ. ومن الواضح بأن وينسليت مازالت مرعوبة بعض الشيء، وتَشْكرُ تومبسون بشكل مفتوح لإعطائها الفرصةِ في فيلم (معاني وأحاسيس) وللقيادةِ والرّفقةِ في المجموعةِ. وتقول وينسلت عن معلمتها: "طبيعتها مفتوحَة وصادقَة، وهي ذات شخصية عاطفية انفعالية جداً، وبطريقةٍ ما تَتسرّبُ كل هذه المشاعر والأحاسيس خارجها، مع أن مقدرتها في السيطرة على هذه المشاعر شيء جيد حقاًً. هذا على الرغم من اضطراب تومبسون الشّخصي، فقد كَانتْ في طور إنهاءِ زواجها من كينيث براناغ . وكَانتْ إيما سعيدة جداً (في المجموعةِ)".. هكذا قالت وينسليت عن المرأةِ التي تَدْعوها "صديقتي المفضلة، كَانتْ عظيمَة، واضحة جداً. اَعْني، إنها ممثلةُ رائعةُ، بالتأكيد رائعة. وأنا أقدرها جداً ! "