نجح مخرج فيلم «المليونير المتشرد» الذي يعرض حالياً في سينما السيف في استخدام برنامج «من يريد أن يصبح مليونيراً» حين استطاع تحويله إلى إطار درامي يضبط قصة طفل هندي من مومباي عاش في حي فقير وقتلت والدته المسلمة بحادث هجوم طائفي أدى إلى احتراق الأكواخ الخشبية وتهدم البيوت وهروب ما تبقى من أسر وتشرد الأيتام في الأزقة وفرار بعضهم إلى مناطق ومدن أخرى بحثاً عن لقمة عيش أو مؤسسة تأويهم.

قصة «سليم» و«جمال» تختزل قصة مدينة في تاريخ الهند المعاصر التي تشهد في جانب حركة تقدم وازدهار بينما الجانب الآخر يشير إلى استمرار حالات البؤس والشقاء والفقر المترافق مع جرائم منظمة تخططها عصابات طائفية وعنصرية تعمل أحياناً لمصلحة رجال أعمال وأصحاب أموال بقصد الاستيلاء على المناطق السكنية وذاك الشريط الموغل في القحط الذي يحيط بالمدينة أو يجاور الأحياء الغنية.

هناك لقطات في «المليونير المتشرد» لا تنسى من شدة ملامستها للواقع. فالمخرج أراد أن يقدم صورة عن عالم آخر لا يعرفه المشاهد الغربي من خلال ملاحقة قصة هذه العائلة المسلمة الفقيرة التي تعرضت للتفكك والمطاردة من دون سبب. وخلال عمليات الملاحقة والمطاردة تقوم الكاميرا بتصوير مشاهد بيوت التنك (الصفيح) وتلك الأحياء الفقيرة والمتداخلة والبائسة. كذلك يحاول المخرج من خلال رصده لسيرة الأخوين (سليم وجمال) أن يكشف علاقة الفقر بالجريمة والسرقة والدعارة. فالجوع يدفع الناس إلى استخدام كل الوسائل حتى لو كانت غير شريفة لتلبية الحد الأدنى من الحاجات. كذلك يشجع الجوع على قبول التحدي ويشحذ الذاكرة ويساعدها على الحفظ بقصد الحماية أو الاستخدام.

مشاهد البؤس في الشريط السينمائي مثيرة للشفقة ولكنها أيضاً ملفتة في بعض زواياها الإنسانية والبسيطة. فالمخرج أراد أن يؤكد على أن الجوانب الظريفة ليست غائبة عن الأحياء الفقيرة. فالفقراء ظرفاء وأقوياء ويتنافسون على الكسب ويخترعون الكثير من الوسائل والطرق لتأمين الحياة والمعاش.

سيناريو الفيلم قوي في تلك اللقطات إلا أن نجاح المخرج في الربط بين قصة الأخوين والبرنامج التلفزيوني شكّل نقطة قوة أعطت الحوار جاذبية خاصة، ما ساهم في شد أنظار المشاهدين إلى الشاشة.

قوة الفيلم تكمن في ذاك السرد المتقطع بين الطفل/ الشاب الذي دخل للتنافس في البرنامج التلفزيوني «من يربح المليون» وبين قصته من الطفولة إلى الشباب. وتبدأ اللقطة الأولى بمشهد تعرض «البطل» التلفزيوني إلى تعذيب من الشرطة بقصد أن تتعرف على الوسيلة التي اعتمدها لتسريب الأجوبة له. والشاب الذي تحمل قساوة التعذيب لأنه جاء أصلاً من بيئة معذبة أكد أن معرفته بسيطة حصدها من حياته البسيطة التي فرضت عليه أن يتعلم ويسمع وينظر ويفكر ويحفظ ويتلقن كل ما يشاهده أو يمر به. فالأجوبة ليست من الكتب وإنما من الحياة. ومن يتعرف على الحياة جيداً ويعيشها لحظة لحظة تعطيه من المعارف والمعلومات الكثير من الأشياء التي تمر يومياً على الإنسان من دون انتباه.

هنا بالضبط نجح المخرج في إقناع المشاهد بأن الحياة أفضل مدرسة والتجربة الشخصية تعتبر كافية لتقديم الكثير من الأجوبة. وعلى هذه القاعدة يبني السيناريو درجاته التصاعدية خطوة خطوة كما هو حال المسلسل. فالبرنامج يعتمد أولاً على أسئلة بسيطة في درجته الأولى ويختار المشارك جواباً من الإجابات الأربع. وإذا نجح ينتقل إلى الدرجة الثانية وبقدر ما يصعد سلم الإجابات تزداد الصعوبة المعطوفة على التوتر والضغط النفسي.

المخرج استخدم البرنامج واسطة لتقطيع السيناريو بين درجة ودرجة في حياة الطفل ومحطة ومحطة في شبابه. فالسيناريو يشبه البرنامج إذ يتطور من الحد الأدنى البسيط ويبدأ بالارتفاع خطوة خطوة في سياق سردي شيق للربط بين حياة الطفل/ الشاب منذ صغره في الحي الفقير ومقتل والدته وهربه مع شقيقه سليم ووقعهما ضحية عصابة تسرق الأطفال وتستخدمهم للتسول أو السرقة والنشل وصولاً إلى الرذيلة والقتل. فالإيقاع واحد لكن الصورة متخالفة. في الحياة يصارع الطفل/ الشاب لسد قوته ويتخاصم مع شقيقته ويفقد حبيبته وصولاً إلى مشاركته في مسابقة «من يربح المليون»... أما في البرنامج فالشاب يصارع المعرفة التي اكتسبها بالتجربة والإحساس والسمع والبصر ولكنه يتقدم من الصفر إلى المليون (20 مليون روبية).

تقطيع السيناريو من الأدنى إلى الأعلى في البرنامج/ المسابقة مقابل تقطيع القصة من الشباب إلى الطفولة والصعود مجدداً بها إلى الاستيديو أعطى قوة درامية للفيلم ما جعله يترشح لنيل عشرة أوسكارات إضافة إلى فوز بجائزة أفضل الأشرطة السينمائية في العام 2008 في الكثير من الأندية والمسابقات.

اللقطات الأخيرة من الفيلم مثيرة لأن المخرج نقل الطفل/ الشاب الفقير والمتشرد والمجهول العنوان إلى بطل أسطوري لكل فقراء الهند والجماهير المسكينة التي وجدت في «جمال» ذاك الأمل. أما جمال الذي خرق القاعدة وكسر المعادلة وكسب الجولات واحدة بعد أخرى وربح في النهاية «المليون» لم يكن قصده من المشاركة في المباراة الربح وإنما إرسال إشارة لحبيبته الضائعة عن مكانه وعنوانه. الخاتمة كانت بريئة وقوية ما أعطى النهاية تلك اللمسة الإنسانية الطرية.

الوسط البحرينية في

19/02/2009

استضافها نادي البحرين للسينما 

المخرجة الأميركية جنزيرا: على كل فئة تصوير أفلامها الخاصة

الجفير - علي نجيب 

تحدثت المخرجة الأميركية اكا ايوكا جنزيرا في اللقاء الذي أقامه نادي البحرين للسينما الأسبوع الماضي حول بداية تجربتها والمنطلق الذي بدأت منه في تجربتها السينمائية، حينما كانت أول سيدة أميركية - أفريقية تدخل هذا المجال، وتتنافس في هذا المجال مع المخرجين ذائعي الصيت في الوقت الجاري كي تحقق رؤيتها في أن كل شخص له الحق، وعليه الواجب في إبراز ثقافته.

جاء ذلك الحديث الذي توسط اللقاء، والذي تحدثت فيه جنزيرا بود مع الحضور الذين كانوا من المهتمين بصناعة السينما البحرينية، وذلك للتعرف على تجربة المخرجة التي قامت بإخراج الكثير من الأفلام المستقلة عن هوليود، والتي اشتملت على تجارب سينمائية مختلفة بين الأفلام القصيرة والوثائقية والفيلم الروائي الطويل.

وعرفت المخرجة الحضور حول بدايتها بعد أن كانت أول سيدة أميركية-أفريقية تدخل مجال دراسة الإنتاج السينمائي، وكان دافعها في ذلك ارتباط والدتها بالثقافة والفنون والإبداع، والتي شجعتها على الدخول إلى هذا المجال بعد أن برزت في مجالي الموسيقى والرقص.

وذكرت جنزيرا أن الهدف الذي يدفعها لأن تعطي المزيد وتشارك في هذا المجال هو ما يحدثه الإعلام والفيلم المصور من تأثير كبير على المتلقي، وتصديقه لكل ما يشاهده في هذا الفيلم، حتى ولو كان القائم بإنتاجه لا ينتمي إلى الفئة التي يصورها، مما قد يؤدي إلى نقل صورة خاطئة عن تلك الجماعات.

بذلك وجدت اكا أن من واجب الأقليات وكل الجماعات أن تقوم على إنتاج الأفلام التي تعبر عن ثقافاتها وأفكارها، مستدلة بأن جميع من صوروا الجماعات الأميركية-الإفريقية في أفلامهم كانوا يعرضونهم على أنهم تجار مخدرات، ورجال عصابات، وممارسون للدعارة وغيرها من الصفات التي قد لا تكون هي صلب طبيعة هذه الجماعة.

وكان أول الأعمال التي قدمتها المخرجة يتمحور حول هذه الفكرة، وهو الفيلم الذي تم عرضه خلال اللقاء، الذي يعد أول أعمالها، والذي قدمته مع مطلع الثمانينيات، وتصور من خلاله زاوية من طبيعة الحياة داخل الأحياء ذات الأصول الإفريقية، وأسلوب تفاعلهم مع بعضهم، إلى جانب بعض الجوانب الإنسانية في هذه العلاقة من خلال شخصية رئيسية لفتاة تتواجه مع أسلوب الحياة الذي تفرضه عليها والدتها، محكمة حولها نمط عيش معين. وتدخل الفتاة حينها في أساليب ووسائل للخروج من ذلك النمط، الذي تشكل لدى والدتها نتيجة لخبرة وتجربة معينة كانت قد مرت بها في السابق.

وأعد نادي البحرين للسينما للعرض نموذجاً للإنتاج السينمائي البحريني القصير، وهو فيلم غياب، الذي وجدت المخرجة في فكرته الكثير من التميز، وتميزاً آخر في الإخراج.

الوسط البحرينية في

19/02/2009